顯示具有 電影猜賞 標籤的文章。 顯示所有文章
顯示具有 電影猜賞 標籤的文章。 顯示所有文章

2011年8月18日 星期四

再說黃飛鴻。


這次是第二集《男兒當自強》。
毫無猶疑,《男兒當自強》是我到現在為止看過最佳的武打電影,沒有之一,而似乎在可見將來,應該亦不會有其他作品挑戰得到其地位。
當然,這是非常主觀的看法,但姑且讓我講講自己的看法。

首先,武打電影首先需要的,自然是精彩的武打場面。而李連杰與甄子丹的兩場棍棒對決,絕對是我畢生看過最精彩的打鬥。論者多是讚賞最後一場布棍對決,我卻認為第一場黃飛鴻與納蘭元述初會的你來我往,簡單樸實,逼力驚人。儘管《笑傲江湖》的武打深富詩意與幻想力,但本人還是鍾情結結實實的拳來拳往,甚於劍氣內功四處橫飛。而李連杰、甄子丹都是紮實武術根底的人,亦是李小龍、成龍以後最出色的武打演員,兩人對決,能不精彩乎?

以後《英雄》裡二人又再對決,亦是那套電影中最精彩的一場,但比起《男》還是差上一截。
值得一提的是,甄子丹飾演的納蘭元述,是整個系列中唯一令黃飛鴻陷困境的最大強敵,當然,最後還是被黃飛鴻KO了。當今的「全宇宙最好打」,當年與李連杰的每次對打,皆以敗北收場,到了「黃飛鴻」淡出,「葉問」才成為最強。八九十年代的香港電影界,真是臥虎藏龍!

武打電影另一個重要元素,自然是劇情了。
說起來,《男兒當自強》與《十月圍城》頗有相似之處。首先,內容都以孫中山革命為主線,這對我鍾情民國的人來說,是致命的吸引。另一點是電影上半段以文戲為主,之後打足大半小時。
論武打,《十》絕對不及《男》,論文戲,《十》片中處理多條人物線有條不紊,或有稍勝。但《十》片斥巨資重建起一個二十世紀初之香港,卻比不上《男》輕撩幾筆,將晚清風景勾勒出來。在納蘭元述出場前,有一段沒有對白,只有戲曲作背景的鏡頭,混亂的白蓮教、抽鴉片的老槍、被賣的小孩,這便是晚清社會的境況。

本片以一個白蓮教女孩開始,帶出那些詭異的神打表演,然後燒毀西洋器物(包括一隻活生生的洋犬),顯示白蓮教的盲目排外。之後隨著黃飛鴻進入省城,尤其是排斥洋人的白蓮教,觀眾目睹一個前路茫茫的中國,那是上集的延續。
那出路在那裡呢?

然後黃飛鴻遇上孫文和陸皓東,以及在同文館學習西方知識的小孩們。
電影到中段,沉重中稍為露出曙光的一段,是英國使館被白蓮教攻擊,很多人受傷,由中醫的黃飛鴻和西醫的孫中山合力救治,中西合壁,似乎是導演給出的一個理想答案,神來之筆的安排。(創作人當然不會告訴大家,孫中山其實一生都排斥中醫的。)

但為了對付革命黨,納蘭元述默許白蓮教攻入使館,這個納蘭元述,有勇有謀,武功了得,還會說流利英語,這…會是丹爺要求的嗎?
之後黃飛鴻為讓陸皓東逃走(片中黃飛鴻義助孫陸至謀殺朝廷命官,卻無具說服力的原因,只能說「導演之手」強行運作),深入白蓮虎穴,大戰九宮真人,與九宮的大戰眼花瞭亂,到了神化的地步。最深刻的卻是那個不怕鬼槍的女孩,還有那些瘋狂的教眾,陸皓東絕望的說︰「如果我們人人都像他們這樣,我們還有得救嗎?還可以逃到哪裡?」那詭異的神像俯視眾生,百年過去,以後又有義和團、法輪功,而那些不以神祗為尊的「主義」,還有當今盛世下的「愛國」,跟那些白蓮教徒,又有什麼分別?只能在電影中,讓黃飛鴻教訓教訓九宮來出氣。
值得一提的是,本集的黃飛鴻忽然進化,面對白蓮教和納蘭元述都懂得使詐,似乎與他本來的性格有點衝突。
前半段昏沉壓抑,之後痛快打了大半小時,觀眾正處於亢奮狀態,而在最後結尾總算見到太陽︰陸皓東臨死託付給黃飛鴻的布,終於在孫文手上展開…

這是我看過最好的愛國電影,比《建國大業》《建黨偉業》好一百倍。
《十月圍城》用二個多小時還是將民主講得語焉不詳,《男兒當自強》在一個半小時內卻包含了如此之多的主題,加上兩場史上最精彩的武打,絕對是我心目中永恒的五強之一。

2011年6月30日 星期四

再談建黨偉業

居然有朋友懷疑我不能以<建黨偉業>寫一年的Blog文,為了証明,決定安哥。

這部電影好不好看實在難以介定,影評人石琪就說他看得津津有味。可以這樣說,對那段歷史有點認識的人,都會看得有味,姑勿論當中的真實程度。有那樣的資源可以重現那個時代,又怎能不看看呢?
我在面書曾提過,看到五四那段時,忍不住流淚。真的,我還從未在銀幕上看過任何有關五四運動的故事,中學教科書上呆板的章節,於眼前上演,心情真的很激動,尤其當中有一段,一個女學生高舉「寃」字的布幅,警察著她伸寃去檢察廳,她說︰「寃情太深,檢察廳接不了我的狀子。」那情境是多麼的熟悉!新舊、虛實的場景交疊,真是百感交集啊!

五四運動是共產主義的助產士,但共產主義不是五四運動唯一的孩子。
電影可分成三個段落︰辛亥失敗、五四運動、中共建黨。五四運動一段,是以蔡元培延請陳獨秀等人到北大任教為開端,這向來被視為五四史中象徵性的一節。
就是蔡元培那莫大的胸懷,既能接受激進洋化如陳獨秀、胡適者(此二人間亦是南轅北轍),又能包容守舊頑固如辜鴻銘者,令北京大學成為當時的學術聖地,五四運動的中心。以後中國人若提學術自由,必言蔡元培。
值得一提是,任命蔡元培為北大校長的,是北洋政府。
今天,我們對民國時代很多美好的回憶(多是對現狀不滿的反彈),如新聞獨立、學術自由等等,都不是國民黨之功,而是在我們印象中腐敗不堪的北洋政府治下發生的。
這些前清官兵出身的軍閥,知道自己所學的四書五經已不能適應時代,自己拿不出新主義,倒也不敢對那些有「主義」的人太過份。反而後來那兩個有主義的政權,他們以主義凝聚了人心,成功奪權,便接受不了別人的主義,思想多元,反而不如北洋治下了。

反觀今日,我們的環境好得多了。奧運盛會、火箭升空,沒有軍閥割據,沒有列強環伺;不過亦再沒有蔡元培、陳獨秀、胡適,甚至連辜鴻銘那樣旗幟鮮明的老頑固也沒有了!
若果問還有什麼的話,也許,就剩下,遊行的自由,以及還願意遊行的人。
說到這裡,你也應該明白了吧?
今天是七月一日,香港人,都應該明白。

2011年6月23日 星期四

建黨偉業

偉黨偉業上畫, 急不及待便去看了, 基本上, 可以圍繞這部戲足足寫一年的部落格。
當然, 並非這部由百多位明星演出的電影有多大內涵, 而是因為它描述的那個時代。
民國, 一個動盪的大時代, 充滿無數的可能性, 只要當中任何一個轉折不同了,
今日的中國乃至整個世界都會是另一個面貌。
如果宋教仁沒有被殺(被暗殺死亡並沒有必然性), 政黨政治在中國開花結果, 那會…
如果蔡鍔沒有英年早逝(這位軍神三十幾歲便過世, 是因為延緩醫治),
對日後軍閥混戰的局勢會有多大影響?
要知朱德, 李宗仁, 白崇禧, 還有<讓子彈飛>的張牧之都是他的弟子而已。
暗殺宋教仁其實是可以失敗的, 蔡鍔的病其實是可以醫好的。
還有很多很多偶然事件, 都可以以另一種方式發生, 那麼以後的發展便大大不同。
就如本片中那個黨, 在當時人眼中, 能建業的機率只有0.00000001%吧?
即便到了上集<建國大業>開頭的1945年, 全國也沒多少人相信他們可以成就大業,
那本是偶然中的偶然, 一個甲子過去, 卻成了歷史必然。
可以說的實在太多太多, 唯有圍繞電影說些零碎的八卦吧。

1. 由海報說起。
港版的海報實在有趣。
領頭的兩個人是周潤發飾演的袁世凱, 和劉德華的蔡鍔。
先別說竟敢將毛主席放在旁邊。(大逆不道!)
如果單以一般我們對海報的理解, 無論怎樣都會得出一個結論: 袁世凱是主角啊!
而蔡鍔排第二位, 那很明顯是港片拿手的雙雄對決!
蔡鍔VS袁世凱, 建黨偉業的重點是護國戰爭!
但……問題是, 到袁世凱死, 俄國革命也未發生呢…
或者應該說, 電影一開始由辛亥革命講起, 本來就是一件很奇怪的事了。
(不過以一個做過總統又做皇帝的人擺在<建黨偉業>海報頭位, 難道宣傳人員有什麼Hidden Message?)

2. 即便我們想像中理所當然的主角, 毛潤之,
其份量也不過像無間道前傳的劉建明, 不是主線的人物,
卻因為某些原因非得在各個重要場口出現,
基本上刪掉所有他的戲份, 不會做成任何影響,
反正片末船上舉行的 "一大" 會議中, 所有出席代表, 全都沒在之前的場口出現過。

3. 其實這片本身就是個Mission Impossible, 上集<建國大業>用2個多小時講1945-1949年,
歷時4年的國共內戰。
今次講述1911-1921年, 這十年發生了辛亥革命、護國戰爭、張勳復辟、一次大戰、五四運動,最後講到一大。每一件事, 都可以拍成百集長劇, 卻以兩小時去講述, 人物又那麼多, 零碎鬆散, 欠缺重心基上是必然的了。
但真要勉強找個主角, 又非不能。那就是在上面那幅海報裡找不到半點影子的陳獨秀(馮遠征飾)。
其實這又合情合理, 中學的中史課本都提過, 共產主義是陳獨秀和李大釗介紹到中國的, 陳獨秀還是中國共產黨第一任總書記呢!
我深深被電影中那個在群眾前大聲疾呼的陳獨秀吸引, 一個追求真知、關懷世界的熱血學者。
這令我有點意外, 因為陳獨秀後來被共產黨開除黨藉, 片中非常明顯地肯定了陳獨秀的功業, 會是國內某種轉向嗎?
陳獨秀一生頗為坎坷, 晚年轉向自由主義,算是與胡適又成了同路人吧?

4. 本片有胡適出場, 由吳彥祖飾演。
本片找來一大堆明星演出, 扮演者與真實人物相貌都相去甚遠, 大多有美化之嫌,
唯有找吳彥祖演胡適, 倒沒有特別抬舉, 適之先生本來就是風度翩翩的美男子嘛!
適之先生只出了兩三幕, 讓毛主席特意向他旁聽,
出乎意料的是, 還讓他唱了段共產主義的反調,
而且, 唱完之後沒有人作出反駁, 硬生生地過場, 這真是主旋律電影嗎?
百年回首, 誰是真知灼見, 不是一目瞭然了嗎?

5. 張家輝飾演梁啟超。
梁啟超, 就是那個11歲中秀才, 16歲中舉人的神童。康有為的學生, 譚嗣同的摯友, 胡適、徐志摩、蔡鍔的老師, 毛主席的童年偶像, 「民國第一才女」的老爺。在近代的政界學界都影響深遠的大宗師。
其實由張家輝演不是問題, 好歹也是影帝。但請你拿出<綫人>的演技來, 不要由頭至尾都掛起<賭俠>那招牌笑容好嗎?



6. Angelababy飾演小鳳仙。





最初在演員表看到這個, 當場爆笑, 但出來的效果其實不差, 只能要說她可塑性真是太高, 不是一般靚模可以比擬。

2011年5月29日 星期日

永不撕破的謊言,才會比真相更精彩。

「你知道,一套電影中,最好看是哪一部份嗎?」

「是……結局?還是劇情的高潮?」

「是預告。一套電影,永遠把最精彩的內容放進預告之中,只有這樣,才能吸引無知的大眾乖乖受騙。」

「…………」

「那你知道,電影的哪個部份,又會比電影預告更精彩?」

「你很煩你知道嗎?有屁快放啦!」

「…………是假預告。假預告最精彩的地方,你會被其吸引,卻永遠無法欣賞到那套電影。就像一顆只有糖衣的藥丸般,你永遠只能接觸到外在的甜蜜,卻永不用品嘗內在的苦澀。」

「所以你故弄玄虛大半天,是想幹甚麼啦!」

「就是想介紹假預告嘛,別這麼凶行不行……囧」

-----------------------------
1.踩地雷

電影講述一群菜鳥來到兵凶戰危的地雷區,接受拆解地雷的任務。這戰場只有一條規則:
「地雷區裡有個數字,代表周遭八格範圍裡的地雷數目,你要猜出所有地雷的位置,一旦猜錯,地雷就會爆!」

簡單來說,就是每個人電腦裡都有的踩地雷啦~XD



-----------------------------------
2.寵物小精靈 真人電影

故事講述動畫版的十數年後,精靈聯盟賽因太殘忍而被禁,自此小精靈之間的拚鬥,成為火箭兵團操縱的地下賭賽。而聯盟賽的冠軍的小智,則是地下賽內的英雄打手。看到比卡超在連場戰

鬥中受傷後,小智想退出比賽,卻因而受到火箭兵團的追殺,而身邊好友們亦全遭牽連…



(話說回來,以一個前粉絲來說,這個故事真的很吸引,可惜以任天堂的純潔作風,這輩子也不可能看到這電影現身大銀幕啦…)

-------------------------------------
3.未來戰士!

為了阻止救世主被殺,前州長阿諾回到公元元年,對抗可惡的背叛者猶大!
但救世主若不被殺,又怎可能成為救世主呢?
無數矛盾、恩仇由此而起,歡迎進入,未來戰士的世界!



-------------------------------------
除了今次介紹的幾套假預告外,
其實網絡上還有「阿凡達2」、「鐵達尼2」或「斷背山2」等不同的預告片,
當中不少也很有趣。

只是我要留資料來寫下一次,與及再下一次的網誌,
所以就不貼出來了。(毆飛)

有興趣的,
就自己上YOUTUBE找吧,
還有更多等待閣下去發掘呢~

2011年5月26日 星期四

東方不敗‧隱士之反擊!!

上次講笑傲江湖,意猶未盡,今次繼續。
上次大致談的都是第一集,今次集中講東方不敗。
作為中國電影史上最美麗的大魔頭,亦是整個系列中最複雜的角色。
首先,他(她?)有極強烈的權力慾。這類人與令狐沖是天生的絕緣體,即便是他的師父岳不群也不例外。唯有東方不敗,竟然與令狐沖生出共鳴,還有愛情。
為何如此?因為除了權力慾外,東方不敗心中,還有纖細敏感的一面。這到底是因為練了葵花寶典後的女性面,還是其原本性格中所固有,已不得而知。
我們只知道兩人在湖上,因為一壺酒而相遇時,東方不敗竟是個比令狐沖更懂酒的人,我們便發現他並不是一個只知爭霸圖皇的奸雄那麼簡單。之後,一切的糾結就出在令狐沖的醉眼昏花,將他認成美女,從那一刻起,東方不敗起了女性的意識,令狐沖真是他的命中尅星。


令狐沖愛上東方不敗,純粹因為視覺效果;東方不敗方面便大不簡單。

與妾侍詩詩的對話,東方不敗透露出高處不勝寒之嘆,他一方面有爭逐帝位的雄心,(自我感覺良好地認為那是為天下人拋頭顱灑熱血),另一方面,亦知道世上並無不倒皇朝,霸業終成流水,(被他美化成是天下人負心忘記了他)。擁有如黑洞般的權力慾,同時又有文人的纖細心靈,徐克是否在影射近代某政治人物,看看東方不敗這名字,還有他唸了「江山如此多嬌」一句,不是一目了然?
如此,東方不敗會被一意退出江湖的令狐沖吸引便不是一件怪事了。

這其實是一個很有趣的現象,從第一部起,我們便看到權力者和隱士是南轅北轍的,因為權力者將天下搞得亂七八糟,隱士唯有避世歸隱,權力者是主動的、是強勢的,隱士則是被動的、弱勢的。但到了第二部,整個系列最強的一個權力者,竟然被隱士笑傲江湖的精神所侵蝕,最終輸了關鍵的一戰。隱士作了一次絕無僅有的反擊!
編劇們將這歸因於葵花寶典,東方不敗女性一面醒覺,我認為這難免是文人的浪漫,外加一點性別歧視,女權力者會沒那麼殘忍冷酷?那便不會有武則天、慈禧,和後宮鬥爭了。

無論怎樣,這合乎電影裡的邏輯。千百年來也只有一個如此陰陽同體(又如此美麗)的權力者,以後的任我行可不是如此,隱士最終還是要逃遁。
令狐沖最後逃往扶桑,這自然大有深意,扶桑蓬萊自來是中國傳說的世外之地,徐福為了避秦便開船往扶桑,可說是中國人最後的精神仙境。但這便真能退隱了嗎?其實電影一開頭,不就已經介紹過倭寇的來歷了嗎?



但無論如何,這一幕為電影畫下完美的句號。
任盈盈的手鬆開,帆船漸漸消失於煙水之中,剩下的唯有一把琴。令狐沖和笑傲江湖的精神,最終還是要絕跡於中土了。到了第三部,只剩下無盡的混沌與自毀,這是徐克對中國文化的感悟嗎?

香港被稱為文化沙漠,我們的領導階層常擔心我們不夠認識祖國,但我還真想問問,當今中國影壇,有誰可以拍到像笑傲系列這樣充滿中國文化精神的電影,單單是這一幕,恐怕已無人可為了吧?

最後想提提,第二三部的故事,發生於明朝萬曆日本侵朝的時期,是中國的大航海時代,我在很久以後才發現那是一個絢麗無比的時代,而正在寫一部發生在該時代的武俠小說,這也算是這部電影對我的另一個大影響吧?


2011年5月19日 星期四

憶笑傲江湖

小時候無意中在戲院看過《笑傲江湖之東方不敗》,那時當真是驚為天人,概嘆武俠片還有這種拍法,從此封了徐克為偶象兼精神師父。
之後找回第一集《笑傲江湖》看,雖然覺得許冠傑和葉童的令狐沖和岳靈珊,比李連杰和李嘉欣適合,但還是遠不如《東方不敗》精彩。當然至今為止,還沒有一個演員真的演成我心目中的令狐沖,包括極受好評的呂頌賢。之後上映《東方不敗之風雲再起》我是急不及待地去看,結果…得到大大的一個冏字。
然後又過了幾年,開始接觸金庸小說,第一本便是《笑傲江湖》,才知道《東方不敗》的改編有多離譜,若果我看電影和原著的次序倒轉的話,一定會痛罵一番。慶幸是這個次序,令我可以同時欣賞兩部作品的優點。
其實在《東》中,主角是林青霞才是主角,李連杰的令狐沖光芒幾乎被掩蓋,但小時候看還是被這個弱化了的令狐沖所折服,到看原著的令狐沖就更是加倍享受了。
李連杰的令狐沖其實艷福無邊,不止林青霞,關芝琳的任盈盈、李嘉欣的岳靈珊,隨便一個都是影壇的大美人。但東方不敗一出,盡皆黯然失色,金庸當年恐怕只是想寫一個陰邪詭異的高手,出場不過一回。哪知落到徐克手上,竟變成華語電影的經典形象,人提《笑傲江湖》可以不知岳不群、左冷禪、任我行,卻必然知道東方不敗,而且其形象必然是絕世美「人」。(要知原著裡可沒說過他怎樣俊美。)

早前無意中發現一篇外國人寫有關《笑傲江湖》三部曲的影評︰
http://tieba.baidu.com/f?kz=594778176

實在驚訝老外的觀察力,除了他認為三部曲是有意而為的一個整體外,其他論點都深得我心,令我將這三部電影重溫一遍,可能受到影評的影響,重看第一部也覺得實在好看,亦是真正切合「笑傲江湖」主題的一部。

當看到劉正風、曲洋高唱《滄海一聲笑》到二人舟上自焚一段,不禁鼻子一酸。




當然還有這一段︰




金庸在後記就說過,中國傳統有兩種思想,一是為生民立命的儒者,另一種則是笑傲江湖的隱士。自我第一次接觸笑傲江湖至今,已經過了二十年,不知不覺在社會跌跌撞撞了十年,再看到自己的偶像令狐沖,只感到自己離他越來越遠,在現代社會我們已無處可以歸隱了。
看到片末令狐沖拋劍一幕,我又不禁鼻酸,除了當中的政治隱喻,亦是明白自己是不可能像他那般瀟灑了。


2011年5月14日 星期六

宮澤賢治: 不怕風雨的人

古龍說過︰「人多曬太陽,便不會想那麼多壞事。」
人如果多接觸大自然,感受造化之神奇,眼界胸襟總會有點不同。
像《Charge》裡由木村拓哉飾演的首相,能在卑污的政界中出而不染,第一當然是主角光環加持,但編劇亦給這個角色一些設定,令人覺得不至於太過瞎扯。首先是他的教師身份,讓他有一種「要對後代負責」的使命感。可是職業不代表性格,創作者又給他加了一項特別的嗜好︰觀星。一個人,若果整天仰望的都是時間以億萬年作單位的三千宇宙,對於政壇上那些只爭朝夕的觸角之爭,可能會有比較超脫的看法吧?
別誤會,今天講的不是木村拓哉,而是宮澤賢治。
以上的感想,是因為無意中看到以下的短片。


雖然是動畫製作,但我還是被浩瀚繁星所觸動,還有這首歌曲。

旋律動人,歌詞則是教人認識星座。
想到古人將佈滿夜空的星光,想像成小犬、大熊、獵戶、蠍子等等事物,然後編造出一個個傳說和故事,渺小的人類就是如此在無邊宇宙留下痕跡,並將之輾轉相傳。
今天星座基本上是運程的同義詞,我們很少舉頭搜索,真正的白羊和金牛,到底在星空的哪方。
於是我想,為了讓人認識星座而創作一首歌曲的人,會是個怎樣的人?
我發現,我一早便看過他的作品,《銀河鐵道之夜》,一篇優美哀傷的童話,比銀河鐵道999要早得多,或者該說由其所啟發而成。
他不止是一個童話作家、詩人,還是一個佛教徒、一個教師,他具有深厚的科學知識,是一個農業指導者和社會運動家,曾從事激進的農業改革,若果生在今日香港,他大概會參加菜園村的行動吧?

宮澤賢治還寫過一首詩《雨ニモマケズ》,中文就是無懼風雨的意思。日本311大地震後,香港演藝界根據這首詩創作了《不要輸給心痛》有日語、粵語、國語三個版本。(不錯,就是那首被指旋律抄襲韓曲的歌,不過奇怪地詞卻標明原自宮澤賢治。)

此前,渡邊謙曾朗讀此詩。




雨ニモマケズ
                                       -宮澤賢治
\


雨ニモマケズ 不要輸給雨
風ニモマケズ 不要輸給風
雪ニモ夏ノ暑サニモマケヌ 也不要輸給冰雪和夏天的炙熱 ⋯⋯
丈夫ナカラダヲモチ 保持健康的身體

慾ハナク 沒有貪念 決シテ瞋ラズ 絕對不要生氣
イツモシヅカニワラッテヰル 總是沈靜的微笑
一日ニ玄米四合ト 一日吃四合的糙米
味噌ト少シノ野菜ヲタベ  一點味噌和青菜

アラユルコトヲ 不管遇到什麼事
ジブンヲカンジョウニ入レズニ 先別加入己見
ヨクミキキシワカリ 好好的看 聽 瞭解
ソシテワスレズ 而後謹記在心不要忘記

野原ノ松ノ林ノ蔭ノ 在原野松林的樹蔭中
小サナ萱ブキノ小屋ニヰテ 有我棲身的小小的茅草屋

東ニ病気ノコドモアレバ 東邊若有生病的孩童
行ッテ看病シテヤリ 去照顧他的病
西ニツカレタ母アレバ 西方若有疲倦的母親
行ッテソノ稲ノ束ヲ負ヒ 去幫他扛起起稻桿
南ニ死ニソウナ人アレバ 南邊如果有人快去世的人
行ッテコハガラナクテモイゝトイヒ 去告訴他:不要害怕
北ニケンクワヤソショウガアレバ 北方如果有吵架的人們
ツマラナイカラヤメロトイヒ 去跟他們說:別做這麼無聊的事情了!

ヒドリノトキハナミダヲナガシ 旱災的時候擔心的流下眼淚
サムサノナツハオロオロアルキ 夏季卻寒流來襲 不安的來回踱步
ミンナニデクノボートヨバレ  大家說我像個傻子
ホメラレモセズ 不需要別人稱讚
クニモサレズ  也無須他人為我擔憂

サウイフモノニ  我,
 ワタシハナリタイ 就想當這樣的人啊


 

宮澤賢治活躍於昭和早期,在我們中國人想像中,永遠是軍國主義肆虐的時代。一個國家、一個民族總難攏統概括,宮澤賢治只有短短的三十七年歲月,所留下的遺產,在七十多年後依然是日本人民渡過苦難的明燈。
今天是汶川大地震三周年。看報紙,才發覺原來台灣和意大利分別有人預言昨天(2011年5月11日)會發生大地震,還好我沒來得及瞎擔心便安然渡過了。
http://hk.news.yahoo.com/article/110511/4/o98k.html
http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/110511/69/2rdd1.html
記得我曾經為1999年的末日憂心恐懼過。
這幾年世界明顯進入多事之秋,令人不禁聯想到,2012年也許真的會發生一些事情。
但我想如今的我已能夠漠視這種末日預言。未來到便別先杞人憂天,即便真的來了,我相信,當我們抬頭望向繁浩星空,藉著前人的遺產,總能找到那條銀河鐵道,跨越那些苦難與悲傷。

2011年5月5日 星期四

為始皇設想的荊軻——淺論電影〈關雲長〉

漫長的千年中國歷史,歷朝歷代,再沒有一個時代,比三國時代得到更多創作者的青睞,在影視動漫等娛樂媒體中,三國作品不斷推陳出新,而且不止中國,日韓亦有大量創作。
高傲的現代創作者,不甘(或不能)搬字過紙,總是想方設法,尋找新的角度、新的表現方式,將一個已講了千年的故事繼續講下去(而還能吸引觀眾)。
我們高舉一面旗幟叫「現代觀點」,以現代人的觀點重新審視那些古老的故事、古老的人物,得出各種各樣所謂「新結論」、「新觀點」,箇中固然不乏佳作,但大多流於為新而新。
於是,那些家傳戶曉的人物,雖已做了千年紅臉白臉,都有可能以新臉孔示人。曹操是實幹政治家、劉備是偽君子、諸葛亮嫉功妒能…看,我們是多麼的世故、多麼有容乃大。
在三國上百個人物中,獨有一個,其傳統形象被修改得最少,雖然,他的歷史真身與傳統民間形象,差異也不少。


關雲長是也。

在這裡所說的修改得最少,當然不包括〈一騎當千〉,以「關羽雲長」等人名,堆砌出故事與三國無關的作品,連女體也出現了,我們也只能感嘆三國的天地真廣闊。
若果真正以西元184至220年中國大陸為故事舞台的作品中,關雲長是被改動得最少的人物,即便是以「巔覆」著名的〈蒼天航路〉和〈火鳳燎原〉,其形象還是跟傳統形象相差不大。
終於進入正題,麥兆輝、莊文強的最新電影〈關雲長〉。
故事講的是「千里走單騎」一段,主角是關羽與曹操,形象上並無什麼創新之處,關羽依然義薄雲天,而實幹政治家曹操,我們好像早就接受了。
記得在上映前曾聽過一個網台節目,裡面有一個很有趣的觀點︰香港電影以關羽、荊軻的視角出發,大陸電影以曹操、秦始皇的視角出發。
那中港的合拍片又怎樣呢?似乎是曹操的視角較多,或者主角是為始皇設想的荊軻。從〈英雄〉到早前的〈狄仁傑〉,我們都可以看到這類主角,妖后歸妖后,但她治理得不錯,我們便忍一下,過十年廿載,她便會還政。(於誰?)
因此,看電影時,我一直看得很不舒服。
曹操毫無懸念地成為一個實幹政治家,雖然他狡詐殘忍,但他治理好這個國家嘛,我們便忍一下吧。片中一再暗示,留在曹營,是關雲長更好的選擇。
「千里走單騎」這段,曹操百般賞賜挽留關羽,關羽不為所動,唯一一次跪謝曹操,是因為他送赤兔馬,讓他可以飛速找到大哥。曹操、關羽、劉備的三角關係(?)是原版故事最動人之處。

電影中桃園情義被減至最低,劉備固非仁義君子,可關羽對劉備也看不到有什麼情義。影響去留最大的因素,是嫂,他要送心愛的大嫂回大哥身邊。
當然,亦可以說是忠義,因為曹操曾製造機會,讓他可以得到女人,又可以為明主效力,一舉兩得。歸根究底是傳統忠義使然。
        而正因為經過如此迂迴的轉化,令傳統的忠義觀念更加無力,去留的天秤更加傾側一邊。
在過五關斬六將的過程,關羽開始領悟「和平發展、繁榮安定」的硬道理。真奇怪,一開始曹操不就展示給你和觀眾見到,觀眾全都明白,怎麼你現在才領悟?然後,決定助曹操最後一戰,換取和平。
還好導演還為我們尷尬的英雄找了塊下台階︰王法。只要法制確立,大家便能安居樂業。
片中曹操跟關羽約定︰小人由曹操做,英雄由關羽來。
若果論此片,除了武功無敵外,實在看不出關羽如何英雄,連百姓都對他丟頭,無論是片中的百姓,還是戲外的觀眾眼中,曹操才是真正的英雄吧?

我不太相信這是拍出〈無間道〉的人的想法,心裡真有點悲哀。
還好,結尾有個無間道式的轉折。
權力者是信不過的。
這算是兩位導演一種迂迴的反抗吧?
關雲長最後一句對白︰「曹操,這天下你平定不了!」
有趣的是,那終極奸角跟關雲長一樣,是一塊神主牌,神主牌殺神主牌,不知是否故意安排。

說點其他。
動作方面,一心要演遍所有好打之人的丹爺是信心保證,不過這不算是太典型的動作片,越到後面官能刺激感越少。只是奇怪,開首一招便斬殺顏良,怎麼之後面對五關六將反陷於苦戰?
另外,曹關間的「感情線」,導演也沒什麼掩飾,預告片最後就是曹操說︰「我就是喜歡你!」大概明白這年頭也算賣點之一吧?

2011年4月28日 星期四

舊人類的死亡‧新人類的甜蜜

新劇場版剩下兩集遲遲未出,偶然在Youtube找到舊劇場版這段經典場面。
歌名叫Komm Susser Tod,這是德文,意思是「來吧,甜蜜的死亡」,據聞德國有一首古典音樂的確是用這個名字的。來用在這裡的該是新作,與原作亦沒甚麼關係。
事隔多年再看這場景,很多當年不明白的都已明白了(我指的不只是那些故弄玄虛的劇情),竟有一種治療的感覺。
當年一路追看,重沒想過人類補完計劃真的會發動(以傳統動畫邏輯, 那是魔王的最終目的, 怎可能主角阻止不了呢?),而就算你估到真的出現,你能想像該如何描繪全人類靈魂合而為一的壯大場面呢?
很明顯,庵野老怪真的做到了。
輕快的旋律、絕望的歌詞,好一首末日之歌!
配合人類補完啟動的畫面,的確將這場全人類的大毀滅/大救贖,深深烙印在觀眾的腦海中。

        這套動畫結束於人類的終局,但現實中,那是新人類的開始。
自那之後,我們開始以一個新詞語,去定名某些新品種人類,
御宅族。
這品種的分支綱目越來越繁雜,專屬此族群的詞語亦越來越多

要簡略總括新品種人類的特性,那是一件危險的事,因為必定會遭到該種人類就細節與我爭辯。
但我還是鼓起勇氣一試。
新人類與舊人類的分別,主要在於物理上。
新人類跟愛恩斯坦一樣,對於空間的觀念與大部分不同,不過愛恩斯坦研究的是四次元,而二次元則是新人類所關心的。在新人類對二次元的關心程度,即便不是超過,至少也與三次元同等。
「新世紀福音戰士」自然非新人類的病原體,只是在此之前,這類型的人是隱性的,在人群中不容易察覺,他們的特質,也就是主角碇真治的特質,內向、不擅交際、不喜歡世界又沒有憤怒、既不對抗世界亦不選擇迎合,而是退到自己平靜的內在空間。以往這都是負面屬性,若果表露出來是需要改正的。如今已成為新人類的特徵,散佈程度多而廣,越年輕的年齡層越明顯。以往我們刻意忽略他們,現在已到了無法無視的地步了。
如果要為這個變化,勉強找個分水嶺,我會選擇這套動畫首播的時間。
碇真治的內在空間是他的卡式錄音機,而對很多人來說,他們得到慰藉的內在空間,就是以庵野老怪為首的動畫家創造的二次元世界。
有趣的是,帶給我們如此多令人樂不思蜀的二次元世界的創造者們,往往又會透過二次元跟你說︰走出這裡吧。
以這部我認為是新人類開山鼻祖的作品為例,當開首所引那段令人震憾的補完計劃啟動,全人類靈魂合而為一後,接下來的居然是︰

我X!雖然早知庵野老怪是有名的「偷格王」,可你怎會想到他居然在壓軸之作中用上真人影像!這…這也未免低手得太過份了吧?
更過份的是,他用一個空蕩的劇院,告訴你︰喂,睇戲咋。
然後巨大的零波麗倒下,合一的人類再次變回一個個的個體。
當年從這部劇場版完結,到今天的新劇場版,一直都說庵野完成的其實是動畫史上最成功的「人類騙錢計劃」。我發現一個比這更大的騙局。
創造了個夢幻花園,然後告訴你那只是佈景;引得你進來後流連忘返後,又苦口婆心地勸你出去。
那是什麼意思?
當三次元的人類的生存意義只剩下生產和消費(而消費又重於生產)時,憑什麼勸我離開絢麗的二次元,穿越深不可測的黑洞,去面對灰色的三次元空間呢?

碇唯或者可作為參考答案吧。
碇唯是碇真治的母親,一個故事未開始就已經領便當的人,她是唯一個人透過補完計劃成功達到自己的目的。
故事的結局,碇唯在LCL之海與兒子見面後,靈魂與初號機合一,永遠在太空飄浮,就算一日地球已不在,連太陽也不在了,她也會在宇宙中,而人類曾經存在過的證據亦會永遠在宇宙中。
留下存在過的證據,可以算是答案嗎?

2011年4月18日 星期一

肉蒲團的男士陷阱

近日來興起了一陣三級片潮,香港第一部高成本制作之色情電影「3D肉蒲團之極樂寶鑑」上映,首映當日已有不是人士排隊入場,奇怪是入場人士卻非單一男性,以為只是一時看錯,怎知進場之後發現,捧場的女士可不比男士的少,莫非現在的女性已經如此開放,對色情事不再忌諱?

看罷為時兩小時的電影,感覺實在難以容易,女主角藍燕很像張柏芝,幾場情慾看得人心跳加速,不過更加令男士心跳異常的只怕不單是四大女主角的情慾挑引,而是一幕又一幕的男性器官玩弄(就連其中之一的女主角雷凱欣也大玩陽具特技加老牛聲,粉碎了她在不少毒男心中的床上女神形象。)


在執筆之前,也想過應否去評論這套電影,畢竟作為一個文人,對色情的東西多少也有點避忌,但話又說回頭,在文學世界裡頭,經典的色情作品也非沒有,加上在書櫃內剛剛看到九把刀的「陽具森林」,再回想剛才電影中一幕又一幕的鮮血淋漓陽具大割引,實在不得不寫一點東西來平復一下心情。




不知大家有否看過「肉蒲團」?《肉蒲團》實為李漁所著,屬章回體艷情小說,分《春》、《夏》、《秋》、《冬》四卷,每卷五回共二十回。著於清朝順治十四年(1657),隨後屢遭禁毀,但仍有私刻本。最後《肉蒲團》傳入日本,並廣泛流傳,現今存世的最完整的抄本存日本東京大學。(如果是單單一本肢解陽具的變態色情小說,相信不會存於日本東京大學之內,而是應該放入各大醫學圖書館或交由仇視男性的女性團體保管)。

《肉蒲團》的故事講元末的一位名叫作「未央生」的書生,他立志要「作天下第一才子,娶天下第一美女」,於是他拋下自己美貌絕倫的妻子,雲遊四方,獵豔尋歡。經過一次近於荒誕的手術之後,終於實現了自己的願望,但卻發現妻子耐不住青春獨處的寂寞,受人引誘而淪落風塵。「未央生」從此大徹大悟,斬斷了人不人、狗不狗的「本錢」,削髮為僧,終成正果。簡單來說,《肉蒲團》其實是警世誨淫的文學作品,可是再到了今時今日已淪為了底俗的殘害陽具的色情電影。


說回電影:《肉蒲團》分別改拍過多套電影,分別為由葉子媚主演嘅《玉蒲團之偷情寶鑑》。隨後1996年由舒淇與李麗珍主演的《玉蒲團之玉女心經》,到了1998由王晶監製、鍾真主演的《玉蒲團之官人我要》,再到今時今日上映的《3D玉蒲團之極樂寶鑑》








四部電影除卻第一部最接近原著之外,其他三部可以說是將這本警世誨淫的文學作品弄得支離破碎。看罷整套電影,3D效果著實不錯,錯是錯在過於表現血腥場面與及殘害陽具之片段(寫到這裡,或許大家已經明白為什麼會有這麼多女士進場,散場時看到一個一個面容扭曲的男士離開,終於明白男士們上了蕭家父子的當)。



用上3D效果來整作色情電影,其實可是將它拍得很美艷或淒美,韓國早前剛上影了一套同樣是以3D效果仍賣點的色情電影叫作《娜塔莉的情人》,在韓國本土上便得到了空前的掌聲,當中可沒有專攻下體的變態場面。



總括來說:《3D玉蒲團之極樂寶鑑》故事是以《玉蒲團之偷情寶鑑》為前鑑再翻拍,而將當中變態血腥的場面加以跨張化及無理化,這套電影相信在商業角度上會成功大賣(甚至為本已死寂的地下小電影開拓了一條出路/血路?)。但相信不少男士看完之後也會在心理上留下心寒陰影,以為走進了溫柔軟玉的人體蒲團世界,誰不信卻錯進了一個肢解陽具的視覺陷阱,實為男士恐怖夢魘。

2011/04/19  三月十七 甲辰火翌建日醜時 方玄隨筆